Chrys Weedon | Editor de entretenimiento

Nat Turner fue un hombre negro que lideró la rebelión de esclavos del condado de Southampton en 1831, la única rebelión de esclavos a gran escala de la historia de Estados Unidos. A él debe su nombre el Proyecto Nat Turner, cuyo objetivo es dar voz a artistas de grupos tradicionalmente marginados.

Los dos miembros del Proyecto Nat Turner son Melanie Stevens y Maximiliano. Declaran su misión de la siguiente manera: "NTP permite a los artistas de color ir más allá de las exposiciones iniciales habituales inherentes a la presentación de arte nacido de perspectivas marginadas a una cultura dominante; permitiendo a los artistas de color la libertad de crear o expresar su propio lenguaje dentro y fuera de los parámetros de la mercantilización o designación racial."

El proyecto ha introducido recientemente tres nuevas miniexposiciones en la Galería de Arte Cannon de Campbell Hall. Los artistas Carla Javier-Brea, Holland Andrews y Alejandra Arias Sevilla están expuestos en la galería, que abrió sus puertas el 20 de febrero.

"Creo que cada uno de los artistas, de los que soy admirador desde hace mucho tiempo, utiliza la impresión y la ilustración de una forma realmente bella, suave e íntima. Cada uno de ellos, por supuesto, es muy diferente", dijo Stevens. "Sin embargo, creo que el modo en que la obra de Alejandra Arias Sevilla combina las formalidades de la impresión y el lenguaje con el compromiso social contrasta muy bien con el flujo rítmico de los reflexivos estudios de Holland Andrews sobre el espacio y el cuerpo. Y Carla Javier-Brea crea estos increíbles personajes que susurran mundos pasados y futuros; recuerdos que se fueron hace tiempo pero que perduran."

Javier-Brea nació en Berkeley, California, en el seno de una familia dominicana. Su pasión por la historia y la mitología de la República Dominicana influyó enormemente en las piezas que cuelgan en la exposición. "Criaturas que Nacen del Viento" es una serie de dibujos que, según el artista, "están ejecutados íntegramente en grafito, como una forma de meditación... una representación de la infancia, la curiosidad natural y un abrazo a las partes de nuestro patrimonio que el colonialismo moderno aún busca borrar".

Holland Andrews es una artista autodidacta afincada en Portland, Oregón, cuya exposición "Low Synth Bass" se centra en las representaciones del cuerpo humano y reflexiona sobre los matices de ser visto. Las ilustraciones de Andrews son a la vez minimalistas y emotivas.

En el programa de la exposición se dice: "Al destacar con frecuencia temas relacionados con la visibilidad, la vulnerabilidad y la identidad, Andrews opta por crear un mundo en el que la subversión del statu quo se percibe por su elegancia y poder".

Alejandra Arias Sevilla es una artista mexicana afincada en Portland, Oregón. Su obra "los susurros de mi ser" se centra en: "el limbo y la dualidad de dos identidades opuestas". Las obras de Sevilla están realizadas en tipografía y consisten en historias y poemas tanto en su español nativo como en inglés, tocando la realidad de cambiar de código y ocultar partes de su identidad para asimilarse. La complejidad de la obra de Sevilla refleja la experiencia de la intersección de dos culturas y dos identidades.

"Garima Thakur nos dio esta increíble oportunidad, y nosotros hemos sido fans y hemos seguido el trabajo de Carla, Alejandra, y Holanda... y nos encanta poder exponerlo y pagarles", comentó maximiliano.

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Foto cortesía de Paul F. Davis